Culture21 srl – Gruppo Monti&Taft Ltd
Partita IVA 03068171200 | Codice Fiscale/Numero iscrizione registro imprese di Roma 03068171200
CCIAA R.E.A. RM - 1367791 | Capitale sociale: €10.000 i.v.
ALDO MONDINO SCULTORE
Valerio Dehò
pp. 144
Allemandi, € 30,00
ISBN: 978-88-422-1905-7
Artista eclettico, sempre straordinariamente teso a sperimentare originali forme espressive e nuovi materiali, Aldo Mondino è ormai riconosciuto come uno di più grandi artisti italiani del dopoguerra. La sua opera ha spaziato dal collage alla pittura, dall’installazione alla scultura. In particolare quest’attività è sempre stata presente nel suo lavoro: l’artista torinese ha, infatti, cercato delle soluzioni plastiche anche nelle esecuzioni legate a temi pittorici. Per la prima volta viene ripercorsa la sua attività di scultore dagli anni sessanta alla prematura scomparsa dell’artista nel 2005: una storia di straordinarie creazioni si unisce a una ricerca sui materiali unica, dalla cioccolata al bronzo, dalla ceramica al vetro, dal legno alle penne Bic.
BOB DYLAN. THE DRAWN BLANK SERIES
Luca Beatrice
pp. 32
Allemandi € 25,00
ISBN: 978- 88-422-1912-5
Bob Dylan. The Drawn Blank Series presenta 21 riproduzioni scelte tra la vasta produzione che il leggendario artista americano ha intrapreso da alcuni anni. Il lavoro pittorico di Dylan, benché disponibile al pubblico fin dagli anni sessanta, ha cominciato a essere conosciuto per la sua estensione e qualità solo dal 1994, con la pubblicazione di 92 disegni in bianco e nero realizzati tra il 1989 e il 1992, durante i suoi viaggi per concerti in America, Asia, Europa. Dylan chiamò questa raccolta Drawn Blank, l’archetipo di tutti i suoi successivi lavori, che da tre anni a questa parte sono entrati nel circuito internazionale dell’arte, con mostre in sedi pubbliche e private. La prima esposizione si è tenuta nell’ottobre 2007 alla Kunstsammlungen di Chemnitz, in Germania dove, accanto a quadri e disegni, l’artista ha rivisitato alcune delle immagini originali di Drawn Blank. Da allora, nuove sorprendenti collezioni (le Drawn Blank Series) hanno cominciato a essere esposte in esclusiva mondiale alla Halcyon Gallery di Londra, fino a questa prima mostra in Italia. Per creare le Drawn Blank Series, Dylan ha portato i suoi disegni in bianco e nero a una scala superiore, stampandoli su carta pregiata e procedendo a ri-lavorarli, aggiungendo dettagli aneddotici e vivacizzandoli con colori accesi, a matita, acquarello e gouache. La differenza eclatante, tra la prima versione dei suoi disegni e la loro trasformazione successiva, è la colorazione delle immagini, che l’artista continua a cambiare drasticamente, anche nella tonalità.
DIETRO I MEDIA DEL QUARTO MONDO
Nuova geopolitica della comunicazione
Rolando Belvedere
pp. 128
Armando Editore € 11
ISBN: 9788860817709
Capita spesso che notizie fondamentali riguardanti la politica e la cronaca internazionale vengano ignorate dalla radio, dalla televisione e dai giornali dei 40 Paesi appartenenti allo sprofondo dell’emarginazione meridionale di Africa, Asia e Caraibi. Così, gran parte degli oltre 805 milioni di esseri umani subisce molta propaganda e poca informazione. In questo saggio, per la prima volta, si analizzano in maniera approfondita i media del Quarto Mondo, le loro contraddizioni, le relazioni con i media del Primo Mondo, gli interessi tutelati, le tecniche di manipolazione e la competizione anche mediatica dei vecchi e nuovi colonizzatori.
LA FANTASIA AL POTERE
Gli scrittori dei bambini tra gli ultimi due secoli
Enzo Catarsi (a cura di)
pp. 176
Armando Editore, € 16
ISBN: 97888-6081-761-7
La letteratura per i bambini ed i ragazzi ha avuto storicamente in Italia una finalità didascalica e di educazione ai buoni sentimenti e forse, anche per questo, è stata storicamente considerata – non solo in Italia – un “sottoprodotto letterario”. Solo nell’ultimo cinquantennio, abbiamo assistito ad una inversione di rotta, che ha portato alla produzione di storie scritte unicamente con lo scopo di divertire i ragazzi e di avvicinarli al mondo reale e alle emozioni che esso suscita. Tale risultato si deve, in particolare, a due grandi “rotture”: l’opera di Gianni Rodari, che porta grandi innovazioni sia relativamente agli elementi stilistici che al contenuto, e quella di Bianca Pitzorno, irriverente e trasgressiva, che certamente nutre i suoi lavori di elementi fantastici e prodotti della fantasia. In questa stessa prospettiva si sono collocati gli autori che hanno caratterizzato la letteratura per l’infanzia italiana nel corso dell’ultimo ventennio, analizzati in questo volume.
PIRATERIA
Storia della proprietà intellettuale da Gutemberg a Google
Adrian Johns
pp. 717
Bollati Beringhieri € 39,00
ISBN: 8833921824
Tempo di pirati globali, il nostro. Hanno i tratti ipertecnologici degli hackers che trovano un varco in bastioni informatici, o l’aspetto proteiforme dei contraffattori su scala planetaria. Però dietro il loro sfuggente anonimato, la loro incerta identità politica e la loro destrezza clandestina preme un albero genealogico antico e gremito di fuorilegge a viso scoperto: i briganti contemporanei vi compaiono solo come gli ultimi discendenti della variopinta torma che per secoli ha battuto l’Occidente dalle due sponde dell’oceano. Infatti nelle tipografie in cui si ristampavano illegalmente i libri o nelle fabbriche che mettevano indebitamente a profitto invenzioni brevettate sono state in gioco le idee di creatività, trasmissione, autenticità, plagio. Le nozioni stesse di diritto d’autore e di proprietà intellettuale hanno conosciuto un lungo travaglio. Johns ha anche il merito, davvero raro in chi affronta una materia così incandescente, di farci riconoscere sempre – senza tesi preconcette e nel rispetto delle circostanze storiche – le ragioni che oppongono gli incursori e i protezionisti, coloro che inneggiano alla libera circolazione dei prodotti dell’ingegno e coloro che giudicano i regimi proprietari di tutela gli unici compatibili con l’etica pubblica e lo sviluppo sociale. E di mostrarci il ruolo propulsivo che la pirateria ha talora svolto.
I CAPRICCI DELLA MODA
Franca Sozzani
pp. 276
Bompiani, € 18,00
ISBN: 45266300
Cosa è la “moda”? Una conseguenza degli standard comportamentali della società, oppure un modo d’essere che nasce dall’interiorità della persona, capace di imporre a se stessa un gusto, un’idea, forse una semplice sfumatura? E ancora: esistono veramente la donna trendy e l’uomo modaiolo, oppure ogni stile è un fatto personale? E tutto ciò come si riverbera sul mondo dorato delle sfilate, che sembrano offrirci un modello da seguire spesso lontano dalle consuetudini della vita quotidiana? Questo e molto altro i lettori e le lettrici potranno scoprire nel libro elegante e divertente che raccoglie il meglio degli editoriali di Franca Sozzani, direttore di “Vogue Italia”, icona assoluta della moda contemporanea.
ARCHITETTURE DEL COMMERCIO E CITTà DEL MEDITERRANEO
Dinamiche e strutture dei luoghi dello scambio tra Bisanzio, l’Islam e l’Europa
Alireza Naser Eslami
pp.240
Bruno Mondadori, € 21,00
ISBN: 9788861595347
La città medievale si distingue da quella antica per la sua fondamentale funzione non più amministrativa o militare, ma economica. La città è anzitutto luogo di produzione e di scambi. In questo quadro storico, il modo particolare in cui il commercio si è legato all’urbanesimo costituisce una specificità del Mediterraneo, unica nella storia. Se al felice connubio tra commercio e città aggiungiamo anche il ruolo fondamentale del Mare Nostrum, che ha permesso l’interazione tra le diverse culture, allora ci troveremo di fronte a un fenomeno senza precedenti: una straordinaria e variegata tipologia di spazi e di strutture legati allo scambio. L’autore, grazie a una lunga ricerca, che include numerose proposte innovative sulla città del Mediterraneo, traccia un ampio quanto inedito quadro della storia delle architetture e dei luoghi di scambio. Si tratta di ambienti e modelli nati dall’incontro e dalle reciproche contaminazioni fra le tre principali culture architettoniche del Mediterraneo: Bisanzio, l’Islam e l’Europa cristiano-latina.
LA COMUNICAZIONE POLITICA
Michele Sorice
pp. 128
Carocci Editore, € 10,50
ISBN 9788843057191
Quali sono i meccanismi e le dinamiche che governano la comunicazione politica contemporanea? Che rapporto c’è tra quest’ultima e la comunicazione elettorale? Si tratta solo di una tecnica di propaganda per costruire il consenso? Il libro affronta in maniera chiara e semplice i temi più importanti della comunicazione politica: dalla sua definizione agli elementi che la compongono, dall’analisi del media management al ruolo degli spin doctor, fino al marketing elettorale e alle nuove forme di comunicazione politica nel web 2.0.
LETTERATURE NASCOSTE
Storia della scrittura e degli autori in lingua minoritaria in Italia
Anna Bogaro
pp. 216
Carocci Editore, € 21,70
ISBN: 9788843057405
Esiste in Italia un mondo letterario sconosciuto al grande pubblico e poco frequentato anche dai critici: le creazioni poetiche e le prose composte nelle lingue minoritarie storicamente presenti nella penisola. Per la prima volta il volume ne propone un quadro critico d’insieme, illustrando le maggiori storie letterarie prodotte nell’Italia plurilingue (sarda, slovena, friulana, ladina, occitana, arbëreshe), e dedica una particolare attenzione ai percorsi della narrativa. Il filo rosso seguito dall’autrice conduce dalle osservazioni dei critici letterari novecenteschi sulla questione “lingua” e “dialetto” al problema della definizione della letteratura in lingua minoritaria. Il libro è corredato di interviste, tra gli altri, agli scrittori Boris Pahor, Flavio Soriga e Carmine Abate.
VITE PER L’UNITA’
Artisti e scrittori del Risorgimento civile
Silvia Tatti, Beatrice Alfonzetti (a cura di)
pp. X-198
Donzelli,€ 17,00
ISBN: 9788860365439
Ci sono tanti modi per celebrare i 150 anni dell’Italia unita e ricordarne gli artefici; uno dei più suggestivi è ripercorrere gli eventi attraverso l’agire e lo spirito, la passione e gli stati d’animo di alcuni grandi testimoni e protagonisti. È quanto avviene in queste pagine, che tratteggiano dodici profili di letterati, politici, scrittori e musicisti all’insegna di un’unica dimensione della vita e dell’opera: quella di patrioti e patriote. Con i versi o con le spade, nei teatri o nelle piazze, in patria o in esilio, queste figure si muovono sul palcoscenico infuocato di anni turbinosi. Molti lo sanno e agiscono con piena consapevolezza, altri meno, e però tutti quanti tessono i fili invisibili di una stessa trama: fare l’Italia che non c’era.
LA SOCIETà DEI BENI COMUNI
Una rassegna
Paolo Cacciari
pp. 192
Ediesse € 10,00
ISBN: 88-230-1527-2
Il libro raccoglie diciannove opinioni di autrici e autori italiani che da diverse visuali disciplinari (storiche, giuridiche, filosofiche, antropologiche, ambientaliste…) si sono confrontati con il tema dei «commons». Aria, acqua, terra, energia e conoscenza sono risorse speciali, beni primari da cui tutto dipende e la cui fruizione richiede quindi attenzioni particolari. L’applicazione a tali beni della logica del mercato ha sperimentato infatti i più clamorosi fallimenti.
Il riconoscimento del Nobel all’economista Elinor Ostrom dimostra che il pensiero unico neoliberista sta incrinandosi anche dentro l’accademia. Ma nella sfera politica (specie in quella italiana) non vi è ancora traccia di ravvedimento: la saga delle privatizzazioni procede, ma cresce anche l’opposizione da parte di numerosi gruppi di cittadinanza attiva, di comitati, di associazioni in nome di una società più consapevole nei riguardi della natura e più responsabile nei confronti di tutta la comunità umana.
CANTIERE D’AUTORE
Racconto fotografico
AA.VV.
pp. 128
Electa € 22,00
ISBN: 978883708455
“Cantiere d’autore” è stato uno dei primi progetti curatoriali del MAXXI nato nel 2004 in parallelo all’avvio della costruzione del complesso museale progettato da Zaha Hadid.
La riflessione si è incentrata da una parte sulla costruzione, per documentarne gli aspetti esteriori con l’occhio del fotografo-autore, e dall’altra sulla produzione di numerose foto-opere d’arte, di cui in questo volume viene documentata una scelta, per arricchire le collezioni del museo.
I 20 fotografi invitati nel corso di 5 anni hanno rappresentato il cantiere in piena autonomia di scelta e di interpretazione, indipendentemente dalla documentazione sistematica delle diverse fasi di lavoro, condotta con un altro progetto.
GIO PONTI
Interiors Objects Drawings 1920-1976
Laura Falconi
pp. 256
Electa € 35,00
ISBN: 978883707834
Dagli studi universitari alle prime prove nella grafica e nell’industria ceramica; dalla prima Biennale di Monza alla direzione di Domus, dalle molteplici collaborazioni industriali alla realizzazioni di scene e costumi teatrali: ovunque emerge il suo tratto distintivo e prende forma lo straordinario contributo alla ripresa e all’affermazione della produzione italiana dopo due guerre mondiali e i successivi periodi di crisi.
La sua importanza per il design nel mondo è dimostrata dal fatto che molte sue creazioni, ampiamente documentate nel libro, sono sempre rimaste in produzione mentre altre vengono periodicamente riprese dai più importanti produttori di oggetti di design.
RISO/ANNEX
ETICO_F.5 movimenti sul paesaggio
Laura Falconi
pp. 192
Electa € 20,00
ISBN: 978883707527
Il nuovo numero dei quaderni di Riso e’ dedicato al “fare musei” inteso come la creazione di un museo, tema di grande attualità’ e alquanto complesso.
La collana si arricchisce di alcune novità di struttura. La rubrica “Altro Altrove” vede la presenza fissa di Pier Paolo Pancotto con interviste ad artisti internazionali, in questo numero Miltos Manetas (Atene 1964) greco di origine ed attivo tra Londra e l’Italia.
La rubrica “www… who.what.where”, curata per i primi 4 numeri da Helga Marsala, passa a Laura Barreca, che trattererà in quattro quaderni alcuni ambiti di interesse per la “Conservazione dell’immateriale”: la New Media Art.
COME IL JAZZ PUO’ CAMBIARTI LA VITA
Wynton Marsalis
pp.176
Feltrinelli, € 8,00
EAN: 9788807722462
Non è solo musica, il jazz. È anche un modo di stare nel mondo, e un modo di stare con gli altri. Al cuore della sua “filosofia” ci sono l’unicità e il potenziale di ciascun individuo, uniti però alla sua capacità di ascoltare gli altri e improvvisare insieme a loro. È stato creato dai discendenti degli schiavi, ma sa parlare di libertà. È figlio della malinconia del blues, ma sa lasciarsi andare alla felicità più pura. Le sue radici sono nella tradizione, ma la sua sfida è la continua innovazione. E anche se vive di tensioni armoniche e ritmiche, ha saputo e sa essere ancora messaggero di pace. Wynton Marsalis fa leva sulla sua eccezionale storia artistica e sull’eredità dei grandi maestri per introdurci in questo universo fatto di opposti che si riconciliano. Con la passione del protagonista racconta storie del presente e del passato. Con la competenza dello studioso spiega cosa e come ascoltare. E soprattutto mostra come le idee centrali del jazz possano aiutare le persone e le comunità a cambiare il loro modo di pensare e di agire, con se stesse e le une con le altre.
MARKETING NARRATIVO
Usare lo storytelling nel marketing contemporaneo
Andrea Fontana , Joseph Sassoon , Ramon Soranzo
pp. 144
Franco Angeli € 18,00
ISBN 9788856831771
Per il marketing d’impresa non basta più informare, comunicare, coinvolgere, ma diventa necessario narrare. È questa la nuova frontiera: i brand iniziano a raccontare storie. I prodotti iniziano a essere storie. E il marketing diviene narrativo. Il volume (rivolto a studenti, ricercatori, docenti, esperti e consulenti di product e brand management) offre un importante approfondimento di queste nuove tendenze.
DIGITALMENTE CONFUSI
Capire la rivoluzione o subirla
Paolo Magrassi
PP. 192
Franco Angeli € 23,00
ISBN: 9788856833829
La rivoluzione digitale va ben oltre la tv, gli iPhone e gli iPad e potrebbe rivelarsi importante come quella neolitica dell’agricoltura o quella ottocentesca dell’energia e delle macchine. Purtroppo noi italiani rischiamo di perdercela prima ancora di averla capita. Come riscattarci, come riprenderci? Nel proporre le sue risposte, il libro racconta al lettore l’abc del digitale: in una sola lettura, troverete così tutto quel che dovete e volete sapere sul suo presente e il suo probabile futuro.
GOVERNARE LA DIMENSIONE METROPOLITANA
Democrazia ed efficienza nei processi di governo dell’area vasta
Carmela Mariano
pp. 160
Franco Angeli, € 19,50
EAN: 9788856833898
La città contemporanea negli ultimi decenni ha continuato a crescere anche se in misura diversa rispetto al passato. Le nuove dinamiche di tipo socio-economico, legate ai processi di metropolizzazione del territorio e al decentramento delle funzioni di rango metropolitano, hanno determinato una nuova configurazione dei nuclei urbani, diventati poli attrattori di funzioni pregiate rispetto al loro intorno territoriale e in grado di stabilire relazioni territoriali decentrate sul territorio e non più localizzate solo al centro dell’agglomerato.
Il libro propone, a partire dall’analisi del ritardo della situazione italiana, una riflessione sulla crescente complessità del governo territoriale e sull’individuazione della forma di governo metropolitano idonea a garantire l’efficienza delle strutture interne e la competitività esterna, attraverso un approccio strategico ai temi dello sviluppo e della promozione economica.
DESIGN STORIES
Cinque casi di aziende di design e una piattaforma di comunicazione
Vittoria Morganti (a cura di)
pp. 176
Franco Angeli, € 21,00
EAN: 9788856832785
A chiusura della prima decade del nuovo millennio, trasformata a livello internazionale dai grandi e, per molti versi, sconvolgenti avvenimenti economici, sociali e politici, come si muove la comunicazione dei prodotti di design? Con quali nuovi linguaggi può affrontare i palcoscenici delle nostre vite così mutevoli, legate a un presente transitorio e in continua evoluzione? E in tutto questo, a proposito di oggetti di design, ha ancora senso parlare di “forma e funzione” senza cedere il passo agli aspetti emozionali, che spesso noi tutti cerchiamo per il quoziente di complicità rassicurante, di riconoscibilità contenuti nel loro storico bagaglio emotivo? In questo volume si esprimono in prima persona cinque aziende con storie solide alle spalle e mondi di riferimento ben precisi, che hanno saputo raccontare le formule della loro comunicazione con entusiasmo e determinazione. Volutamente diverse le tipologie produttive che le distinguono, a partire da: Campari, Elica, iGuzzini, Lago, Valcucine e Elogico, piattaforma di comunicazione. Chiudono il cerchio due special guests, che hanno contribuito con originali conversazioni d’autore.
DALLA NOTA AL SUONO
La seconda rivoluzione tecnologica della musica
François Delalande
pp. 232
Franco Angeli, € 28,00
EAN: 9788856833812
Perché “seconda rivoluzione tecnologica della musica”? Perché ce n’è stata una prima: la nascita della “scrittura”, cioè dell’abitudine di usare un supporto grafico per comporre. La scrittura ha permesso lo sviluppo della polifonia innovando profondamente le pratiche musicali. Nel XX secolo si è verificata una rivoluzione di pari importanza: non erano più le note a essere fissate su un supporto, ma il suono stesso, sul disco, sul nastro o nella memoria del computer: si è diffusa infatti la pratica di comporre ed elaborare il suono su questo nuovo supporto, aiutandosi a controllarlo non più con lo sguardo ma attraverso l’ascolto. È apparsa una nuova dimensione della musica; se prima c’erano la melodia, l’armonia, il ritmo, ora c’è il “suono”, diventato uno dei criteri estetici prioritari della sensibilità musicale contemporanea. È ciò che dimostra un’inchiesta presso alcuni protagonisti della musica jazz, pop, elettroacustica e barocca. Pensare la musica in termini di “suono”, cioè di materie sonore, di attacchi, di riverbero, di colore, di presenza, di spazio e non di note, propone nuovi orizzonti teorici e pratici all’educazione musicale e ai compositori amatoriali. Una nuova società musicale avanza e interroga la pedagogia della musica.
VERSO UN DISEGNO “INTEGRATO”
La tradizione del disegno nell’immagine digitale
Laura De Carlo , Piero Albisinni , Emanuela Chiavoni (a cura di)
pp. 96
Gangemi € 20,00
ISBN: 978-88-492-1971-5
Testimonianza di un percorso sperimentale intrapreso ormai da cinque anni nel Dottorato di ricerca in Scienze della Rappresentazione e del Rilievo, l’esperienza presentata in questo volume descrive una fase della formazione degli allievi del Dottorato incentrata sulle tecniche della rappresentazione, esperienza che si colloca all’inizio del percorso formativo. Le possibilità e i modi di rappresentare l’architettura e i luoghi urbani, in relazione all’obiettivo di stimolare capacità critiche di comunicazione per immagini, sono stati affrontati sperimentalmente nell’ambito del Seminario e delle esercitazioni pratiche sulle “tecniche tradizionali del disegno”. A conclusione dell’esperienza di lettura della realtà, condotta con l’uso del disegno, dell’acquarello e della fotografia, si è sperimentato un momento di sintesi del processo di interpretazione e comunicazione personale dell’immagine dei luoghi indagati, attraversando un percorso non rigidamente lineare di selezione, analisi, interpretazione e rappresentazione, cercando di utilizzare in modo creativo le possibilità di ibridazione offerte dal digitale.
RICERCHE SUL PATRIMONIO ARCHITETTONICO IN ABRUZZO E MOLISE
Terre murate
Claudio Varagnoli (a cura di)
pp. 192
Gangemi € 30,00
ISBN: 978-88-492-1531-1
Una serie di studi dedicati all’edilizia storica in Abruzzo – e in parte in Molise – fornisce una serie di conoscenze finalizzate al restauro e alla conservazione del vasto patrimonio architettonico seriale e diffuso, ma non per questo minore. Le indagini sulle architetture in laterizio in Abruzzo (C. Varagnoli, L. Serafini) offrono uno spaccato di un’inedita civiltà costruttiva. Sulla stessa scia, si pone lo studio sulle pavimentazioni storiche, mentre l’ampia rassegna sulla costruzione tradizionale in pietra in Molise analizza un gran numero di esempi anche inediti (E. Zullo). Approfondimenti sull’Abruzzo meridionale e sul palazzo baronale di Castiglione a Casauria sono offerti da C. Verazzo e F. Marmo. Altri contributi prendono in esame singoli episodi edilizi (D. Giandomenico; A. Colanzo, E. Travaglini; L. Mariani; L. Odorisio, A. Di Giandonato; G. Naccarella; S. Di Blasio, E. Di Stefano) o specifiche tecniche costruttive (G. Calabrese), con aperture a temi progettuali anche attuali, come il caso del teatro romano di Teramo (G. Bacchetta, C. Di Paolo). La storia delle tecniche costruttive è così presentata come indagine che cerca di cogliere, invece dei tipi fissi nella loro immutabilità, le significative variazioni che seguono, con il distacco e la viscosità del cantiere tradizionale, le evoluzioni più libere delle grandi creazioni architettoniche.
ARTE E CRITICA IN ITALIA NELLA PRIMA META’ DEL NOVECENTO
Giovanna De Lorenzi (a cura di)
pp. 168
Gangemi € 18,00
EAN: 9788849216271
Si raccolgono qui la maggior parte dei contributi presentati in occasione di un incontro su “Arte e critica in Italia nella prima metà del Novecento” tenuto nel maggio del 2006 presso il Dipartimento di Storia delle Arti e dello Spettacolo dell’Università di Firenze. Gli interventi, che spaziano dalla polemica fra Croce e Gentile sulle arti decorative agli studi sul Barocco, dai dibattiti sull’arte degenerata nel corso degli anni Trenta all’attività critica di letterati e artisti come Corrado Pavolini e Baccio Maria Bacci, fino al rapporto con l’Italia di artisti stranieri quali Maxime Dethomas, rappresentano il frutto del lavoro di giovani e giovanissimi studiosi di diversa formazione, e di diversa maturità, accomunati da una analoga aspirazione a unire la puntualità filologica della ricerca all’apertura dell’approccio critico.
STORIA DEL TURISMO IN ITALIA
Annunziata Berrino
pp. 344
Il Mulino € 23,00
ISBN 978-88-15-14667-0
Che cosa porta la società occidentale fra Otto e Novecento a elaborare la categoria culturale del turismo? Che cosa legittima quella condizione leggera, quasi beata, propria dei turisti, nella quale è consentito allontanarsi dal quotidiano e, talora, persino spogliarsi della propria identità? Questo libro racconta la storia del turismo in Italia attraverso la descrizione dell’immaginario e delle pratiche di viaggio e di soggiorno, e ricostruisce la contemporanea evoluzione del sistema dei servizi, delle istituzioni e delle politiche turistiche dall’inizio dell’Ottocento a oggi. Nelle infinite località turistiche italiane – città d’arte o termali, in montagna, al mare o ai laghi – processi culturali, mode, organizzazioni e consumi si trasformano a ritmo incalzante, fino all’impetuosa diffusione del turismo di massa, che rende oggi questo settore una delle realtà economiche cruciali del nostro paese.
PARTECIPARE IN RETE
Nuove pratiche per lo sviluppo locale e la gestione del territorio
Lorena Rocca
pp. 240
Il Mulino € 21,00
ISBN: 978-88-15-13913-9
In che rapporto si trova il territorio della Rete con il territorio reale? In che modo il Web può essere di supporto alle pratiche di partecipazione formali ed informali nella gestione del territorio? La risposta che il volume – sia attraverso riflessioni di sistema, sia proponendo esperienze concrete – dà a queste domande si fonda sull’idea che le tecnologie della comunicazione e dell’informazione possono rappresentare un utile strumento per il rinnovo dell’azione e dell’organizzazione politica. In primo luogo per le collettività locali: ove la Rete può costituire un mezzo a disposizione delle comunità per una gestione del territorio equilibrata, partecipata e condivisa. In questi contesti, la Rete è paragonabile ad un elastico che collega la realtà al Web: quando è in tensione vibra.
LE ORIGINI DEL MOMA
La felice impresa di Alfred H. Barr, Jr.
Sybil Gordon Kantor
A cura di Maria Gregorio
pp.485
Il Saggiatore, € 45,00
ISBN: 9788842814375
Da sempre considerato il tempio dell’arte moderna, il MoMA fu fondato nel 1929 da un personaggio eccezionale, Alfred H. Barr, che lo diresse per quarant’anni portando un’innovazione senza precedenti nella cultura visiva americana e nella concezione dei musei d’arte. Questo libro è una biografia intellettuale, una storia del museo e una storia dell’arte moderna nei due continenti. In qualità di direttore, Barr integrò l’arte americana con quella europea che, per la prima volta, faceva il suo ingresso trionfale negli Stati Uniti con tutti i grandi artisti del Bauhaus e dell’Espressionismo, con i francesi da Cézanne a Matisse da Picasso a Léger, per citare solo i più famosi, con il Costruttivismo russo, il Surrealismo e i Dada.
LEVI-STRAUSS MUSICISTA
Nattiez Jean-Jacques
pp.224
Il Saggiatore, € 22,00
ISBN: 9788842815655
Studiò il violino, compose brani di musica da camera e l'”Ouverture” di un’opera, leggeva e interpretava i miti come una partitura d’orchestra: la musica fu una presenza costante nella vita di Lévi-Strauss. Il grande antropologo francese si servì della musica come di un dispositivo metodologico per penetrare le strutture del mito e della società. Per Jean-Jacques Nattiez, musicologo e pioniere dell’etnomusicologia, è un impegno ormai irrinunciabile quello di riesaminare le concezioni estetiche e musicali di Lévi-Strauss, all’interno di un sistema di confronti e di analogie tra linguaggio, mito e musica. Questo impegno viene assolto per la prima volta in Lévi-Strauss musicista, un’opera che, ricostruendo la traiettoria intellettuale del fondatore dello strutturalismo antropologico, perviene a una riflessione globale sui rapporti tra scienza e arte, e sugli sviluppi delle scienze umane in generale.
LA FINE DELLA CITTA’
Leonardo Benevolo
pp. 160
Laterza, € 12,00
EAN: 9788842095194
Sotto i nostri occhi sta avvenendo una trasformazione radicale della città. Nessuno riesce a definire con certezza quale possa essere il suo destino, perché ha perso una delle caratteristiche che l’ha sempre contraddistinta: l’essere circoscritta. Non si sa che cosa diverrà proprio nel momento in cui diventa il luogo di vita della maggioranza degli abitanti del mondo. La città perde la sua fisionomia e invade il territorio circostante, che non acquista caratteri di urbanità, ma non è neanche più campagna. Il fenomeno è planetario e interessa sia i paesi industrializzati che quelli più poveri, anche se le forme di questo cambiamento sono molto diverse in Europa rispetto al Sud America o all’Africa. Ma questa lunga conversazione con Francesco Erbani, giornalista e scrittore, non è solo un bilancio dell’architettura e dell’urbanistica contemporanee. È anche un’autobiografia intellettuale e politica dove Benevolo racconta se stesso, la propria formazione, la crescita delle città italiane dal dopoguerra, le anomalie del nostro paese, le battaglie per la difesa del paesaggio da una speculazione aggressiva, i risultati raggiunti e le sconfitte, a Roma e a Palermo, a Venezia, a Urbino e a Brescia.
DEI E ARTIGIANI
Archeologie delle colonie greche d’Occidente
Mario Torelli
pp.228
Laterza, € 35,00
EAN: 9788842095101
Il volume affronta il tema, centrale nella vicenda coloniale dell’Antica Grecia, dell’insieme di forme ideali dominanti nel mondo greco attinenti alla sfera della religione, dei culti e delle pratiche della devozione, che i coloni hanno recato con sé dalla madrepatria e hanno via via sottoposto a una serie di modificazioni successive. Nelle nuove sedi queste forme religiose si sono articolate secondo specifici rituali, informando edifici, monumenti, immagini e materiali artigianali. Attraverso lo studio delle produzioni artigianali e architettoniche, è possibile ricostruire alcuni comportamenti sociali come il simposio o la cerimonialità di rituali come il matrimonio, le dediche votive o le tradizioni patrie di religiosità domestica o funeraria.
CHOPIN RACCONTA CHOPIN
Piero Rattalino
pp. 284
Laterza, € 9,50
EAN: 9788842095606
Una vita breve quella di Fryderyk Chopin, nato nel 1810 e deceduto a Parigi nel 1849. Un’esistenza priva di grandi eventi, ma segnata da un’evoluzione psicologica e artistica profonda e dalla creazione di musiche la cui portata storica verrà riconosciuta solo molti anni dopo la morte: Chopin, considerato dai contemporanei come un esponente eccellente di un settore minore della musica, quello del pianoforte, diventerà per i posteri uno tra i maggiori creatori in assoluto. A raccontarne la storia, nella forma della finzione letteraria, sono Chopin stesso e coloro che lo incontrarono.
PAESAGGI RURALI STORICI
Per un catalogo nazionale
Mauro Agnoletti
pp. 400
Laterza, € 30,00
EAN: 9788842094319
L’Italia presenta un patrimonio incomparabile di paesaggi forgiati dall’uomo nel corso dei secoli, rappresentativi delle tante civiltà che hanno lasciato impronte sui nostri territori. Essi costituiscono un’eccezionale ricchezza, espressione dell’identità culturale e dell’immagine del nostro paese nel mondo che subisce diverse minacce ma continua a essere oggetto di interesse. La società attuale, il cui malessere è aumentato con i processi di globalizzazione e omologazione contemporanei, esprime sempre più una domanda sul senso dei territori e l’ambiente che viviamo. Per rispondere a questa esigenza, il volume affronta la questione del paesaggio in tutta la sua complessità, senza nessuna concessione a modelli di sviluppo nostalgici o a una illusoria ricerca di una natura sottratta completamente all’influenza o all’intervento dell’uomo. Piuttosto si sofferma sui molteplici fattori sociali, economici e ambientali che nel tempo e nello spazio contribuiscono all’identità paesaggistica di un territorio. È considerando il paesaggio come l’integrazione di questi diversi elementi e non come puro fenomeno culturale, che sarà possibile indicare anche nuove vie per l’innovazione e lo sviluppo.
PROGETTO E PAESAGGIO
Guida pratica per l’autorizzazione e la relazione paesaggistica
Angrilli Massimo-Baricchi Walter-Boschi Filippo
pp. 212
Maggioli, € 35,00
ISBN: 8838757291
La procedura di autorizzazione paesaggistica da parte degli enti locali per gli interventi su immobili o aree tutelate dalla legge – disciplinata del Codice dei Beni Culturali e del Paesaggio (D.Lgs. 42/2004 e smi) – rappresenta uno degli adempimenti più rilevanti e innovativi, ma anche più complessi, che lo Stato e le Regioni delegano normalmente al livello comunale in materia di governo del territorio e del paesaggio.
L’esperienza di applicazione di tale normativa ha riscontrato che molto frequentemente la relazione paesaggistica (DPCM 12/12/2005) – strumento in capo ai progettisti per consentire alle amministrazioni comunali di verificare la compatibilità fra interesse paesaggistico tutelato e intervento progettato – rappresenta un elemento di criticità per l’efficacia del procedimento stesso.
In considerazione delle problematiche che tale complessità comporta per le amministrazioni pubbliche e per i progettisti, il volume si propone di ricostruire in maniera completa il quadro normativo in materia ma soprattutto si offre come manuale pratico a supporto sia dei professionisti privati che dei tecnici pubblici nelle rispettive attività di progettazione e di valutazione degli interventi.
RUOLO E PIANIFICAZIONE DELLE AREE AGRICOLE PERIURBANE
L’esperienza del parco agricolo sud Milano
Longhi Giada, Solomatin Ekaterina, Targetti Ugo
pp. 248
Maggioli, € 40,00
ISBN: 8838744734
Nel 1990 la Regione Lombardia istituisce il parco regionale di cintura metropolitana “Parco Agricolo Sud Milano” (legge regionale 23 aprile 1990, n.24) che comprende i vasti territori agricoli a sud di Milano, tra il Ticino, l’Adda e il confine meridionale con le Province di Lodi e di Pavia. Si tratta del primo parco in Italia, connotato come “parco agricolo”.
Nel 2000 la Regione approva il Piano Territoriale di Coordinamento del parco. Il PTC prevede piani di settore per l’intero territorio del parco e piani di maggior dettaglio per le aree più delicate: le aree agricole di Milano e le aree intercluse tra le conurbazioni di molti Comuni: un’imponente patrimonio di aree agricole periurbane: una grande opportunità per cambiare il volto della diffusa periferia metropolitana.
Nel 2005 la Provincia di Milano, ente gestore del Parco, dà corso alla redazione dei Piani di settore e dei Piani di Cintura Urbana di Milano. Il libro ne presenta i progetti, esito di un impegnativo lavoro di tecnici e di amministratori del Parco, della Provincia, dei Comuni, del Comune di Milano e della Regione, durato quattro anni.
IN-TRATTENERE
Design degli spazi per l’evento
Fassi Davide
pp. 134
Maggioli, € 13,00
ISBN: 883874498
L’intrattenimento, o entertainment, nella sua accezione di evento, si prefigura come episodio unico per le modalità con cui viene svolto e per l’esperienza che lascia a chi lo vive, e al tempo stesso ripetibile, itinerante, grazie alla progettualità con cui può essere realizzato. Il volume indaga il tema delle “Temporary Urban Solutions” declinato all’ambito dell’intrattenimento, inquadrando il fenomeno della temporaneità nella progettazione e delineando la figura e le competenze e gli strumentidel designer degli spazi, che governa il progetto di design degli interni così come quello degli esterni, come figura chiave di un processo complesso ed interdisciplinare.
CON-TRACT
Un’opportunità per il design made in italy
Gerosa Giulia
pp. 178
Maggioli, € 15,00
ISBN: 8838744963
Il testo rappresenta la sintesi di una lunga ricerca che ha indagato il fenomeno del contract, cercando di definirne gli ambiti, le potenzialità ed i possibili sviluppi futuri. Termine quanto mai utilizzato sulle pagine delle riviste di design e di architettura, contract è al contempo una definizione sfuggente, che sembra comprendere tutto e il suo contrario: dal pezzo unico alla grande serie; dal prodotto artigianale sofisticato realizzato su disegno allo standard industriale in molti casi low cost; dalla progettazione focalizzata su opere extra-ordinarie (quali aeroporti, navi da crociera, grandi alberghi, show room e edifici per uffici) ad attività di project management e di servizi innovativi volti a fornire prodotti “chiavi in mano”. La presente pubblicazione vuole offrire un primo contributo ponendosi l’obiettivo di avviare un’indagine su tale comparto terminando con delle aperture di scenari, più che con delle conclusioni, quale ulteriore testimonianza della vivacità e dinamicità di un settore in continuo sviluppo.
LA QUESTIONE NEOCLASSICA
Scianatico Giovanna
pp.160
Marsilio, € 16,00
ISBN: 978-88-317-0696-4
Il Neoclassico, a lungo considerato un aspetto minoritario e limitato agli ultimi decenni della cultura del Settecento, ne segna in realtà fin dalle origini le fondazioni. Una nuova periodizzazione costruita intorno a quest’asse consente alla letteratura italiana di suturare la tradizionale frattura tra le due metà del secolo e anche rispetto al contesto europeo, attraversato radicalmente dall’esperienza neoclassica, dalle arti figurative alla scrittura, dall’architettura alla musica, alla politica, al vissuto dei suoi protagonisti. Attraverso l’analisi degli scrittori, ricollocati in un quadro teorico internazionale – con una innovativa messa a fuoco della produzione dell’area meridionale – si ricompongono il profilo accidentato e le interne contraddizioni di un movimento fondato sulla dialettica di nostalgia e progetto, tra crisi e critica del Classicismo.
SPAZIO SONORO
Musica e architettura tra analogie, riflessi, complicità
Favaro Roberto
pp. 304
Marsilio, € 28,00
EAN: 9788831707770
Questo libro affronta il tema dei rapporti tra musica e architettura secondo una prospettiva molto ampia di indirizzi e di argomenti, con l’obiettivo di mostrarne la ricchezza e la stimolante complessità ben oltre i contesti tradizionali di studio dell’auditorium o degli spazi convenzionali per musica. A partire da alcune prospettive privilegiate quali la sonorità dello spazio, la spazialità del suono, gli spazi per la musica, le attinenze spaziali del linguaggio musicale, la riflessione si spinge a considerare la relazione tra musica e architettura analizzando alcuni contesti esemplari: la casa, la città, la fabbrica, il territorio, il caso di un musicista-architetto come Luigi Nono.
I RACCONTI DELL’ETA’ DEL JAZZ
Sara Antonelli (a cura di)
pp. 410
Minimum Fax, € 13,00
ISBN: 978-88-7521-299-5
Il grande Gatsby, Tenera è la notte e le altre opere di Fitzgerald rivivono in traduzioni del tutto nuove, affidate ad alcuni dei narratori italiani più talentuosi sulla scena di oggi: Giuseppe Culicchia, Francesco Pacifico, Tommaso Pincio e Veronica Raimo.
Corredati da una postfazione del traduttore e da un’introduzione critica di Sara Antonelli, questi volumi rappresentano un meraviglioso incontro fra il passato e il presente della letteratura.
MODIGLIANI SCULTORE
Massimo de Sabbata (a cura di)
pp.240
Silvana Editoriale, € 35,00
ISBN/EAN:9788836618866
Il volume accompagna un grande evento espositivo proposto dal Mart di Rovereto, dedicato alle sculture del celebre artista Amedeo Modigliani (Livorno, 1884 – Parigi, 1920). Proprio alla scultura Modigliani si dedica tra il 1911 e il 1913, abbandonando la pittura e mettendo a punto un’inedita sintesi fra elementi della tradizione e originali accenti figurativi, ispirati alla scultura arcaica, ma anche orientale e tribale, modulata dalle ricerche di Picasso e Brancusi.
Il volume, partendo dal fondamentale studio di Ambrogio Ceroni (1965) sulle sculture di Modigliani – aggiornato alla luce delle nuove testimonianze d’epoca – ricostruisce la storia della fortuna critica e collezionistica delle opere, specie nel decennio successivo alla morte dell’artista, e chiarisce questioni ancora irrisolte, come la sequenza temporale di esecuzione delle sculture e quella del rapporto esistente tra queste ultime e i disegni preparatori ancora esistenti: un volume dunque che, nel riproporre insieme il maggior numero di sculture di Modigliani esistenti, appare fondamentale per conoscere un capitolo ricco di suggestione, riguardante uno dei più grandi e tormentati geni dell’arte moderna.